리드 갤러리 리드 갤러리

Billy Childish(b. 1959)영국에서 활동하고 있는 빌리 차일디쉬 작가는 미술, 음악, 문학 등 영역을 가리지 않고 작업하는 전방위 예술가로 알려져 있다 중학교를 중퇴하고 조선소에서 일하던 그는 지역 미술대학에 진학하려 노력 했지만 정규 교육을 마치지 않은 탓에 입학이 거부됐다. 그러나 그의 재능을 알아본 런던 세인트마틴 예술학교에 들어가 공부를 하게 된다이때부터 본격적으로 그림을 그려왔고, 빌리 차일디쉬는 지금까지 다섯권의 소설과 40여 편의 시를 쓴 작가이자 150개가 넘는 음악 앨범을 낸 펑크 뮤지션이기도 하다, 그림뿐만 아니라 다양한 예술 활동을 하고 있으며 작가는 자신을 '급진적 전통 주의자'라고 설명한다 독특한 이력 만큼 자유로운 영혼으로 파격적인 주제와 표현을 선보이는 것처럼 보..

Tammy Nguyen(b. 1982)베트남계 미국인 작가 태미 응우옌은 미국 샌프란시스코에서 태어났으며 베트남전 난민 출신 부모 아래서 성장하여 윤리적 혼란에 주목해 왔고 다학제적 예술 실천을 통해서 상대적으로 주목받지 못하는 역사들 간 교차점을 탐구해왔다.  회화, 종이 작업, 아티스트 북 등 다양한 매체를 아우르는 작가이며 도덕적 계몽을 갈망하는 단테, 2차 세계대전 이후 냉전체제를 구축한 소련과 미국이 우주를 선점하기 위한 비윤리적 행태에 대한 고찰을 작품에 담는다 서구 세계관을 형성하는 역사적 서사이며 '윤리적 모호함'을 함께 안고 있다.신이 출연하기 전의 사람들이 그리스도를 믿지 않았다는 것을 죄를 지은 것으로 보고 지옥에 가는 것이 타당한 것인가에 대한 물음, 그리고 냉전체제에서 미국과 소련..

Angel Otero(b. 1980)푸에르토리코 출신의 미국 작가 안젤 오테로 그림 속에는 유년 시절의 추억이 들어 있습니다. 피카소와 윌렘 드 쿠닝, 잭슨 폴록, 아실 고르키 등 서양 미술 거장들 흔적도 담겨져 있습니다. 모두 작가의 기억 한 자락들입니다. 유화 물감으로 유리판 위에 여러 그림을 덧칠한 후 마를 때쯤 떼어내 자르고 그 조각들을 캔버스에 붙여 콜라주 작품을 완성 합니다.유년 시절 작가를 키워준 할머니 집에서 먹은 음식, 미술관에서 보았던 피카소, 쿠닝, 고르키 그림을 자신의 목소리로 변형했고 기억을 재구성하는 작업은 시카고 아트 인스티튜트 재학 시절에 시작 하였다. 그의 추상화를 본 지도 교수가 "네 작품을 보면 다른 화가가 떠오른다"고 말해 엄청난 스트레스를 받았고 그래서 아예 여러 이..

Sonia Boyce(b. 1962) 소니아 보이스는 영국의 아프로-캐리비안계 예술가이며 미디어와 사회에 만연한 인종주의와 차별, 제국주의와 식민주의의 폐해, 흑인 여성의 주체성애 대해 정치, 사회, 문화적 관점을 논의해온 예술가 입니다. 1980년대 영국에서 일어난 흑인 예술 운동의 주요 인물로 활동하였으며 주류 문화와 예술계에서 소외된 여성 예술가들과 연대하여 다양한 예술 활동에 참여해왔습니다. 소니아 보이스의 작업이 미술계에서 주목을 받게된 시기는 59회 베니스 비엔날레(2022)에서 영국 국가 관의 대표로 선정되었고 최고 국가관에 수여되는 황금 사자상을 수상하면서 큰 주목을 받게 되었습니다. 하지만 그간 사회적 소수자로 분류 되었던 흑인, 여성, 이주민을 영국 미술계에서 인정하고 받아들이게 데는 ..

Kenny Scharf(b. 1958)케니 샤프의 작품은 미국 현대미술뿐 아니라 동시대 문화 예술씬의 아이콘으로 불린다. 그는 자신의 작업을 팝 초현실주의라고 통치앟고 1958년 캘리포니아주 할리우드에서 태어나 1960년대 중반 '텔레비전 키즈'로 성장한 케니 샤프는 앤디워홀을 잇는 차세대 팝아트 작가로서 본격적인 활동을 시작하였습니다. 키스 해링, 장 미셸 바스키아 등과 뉴욕 아트씬의 혜성처럼 등장한 이후 40년이 넘는 세월 동안 전 세계 누구라도 그의 작품을 알아볼 수 있을 만큼 독창적인 미적 작품을 고안했습니다.특히 그는 유년시절에 접한 대중문화의 다양한 레퍼런스를 작품에 환상적인 이미지로 병합 시켰으며 애니메이션을 포함하여 우주여행, 냉전 시대의 군사적 긴장과 핵전쟁의 공포 등을 토대로 허구와 사..

Chantal Joffe(b. 1969)초상화계 파격의 아이콘으로 불리는 샹탈 조페가 그린 초상화는 다소 어두운면을 보여준다. 밝고 희망에 넘치는 고정된 10대의 이미지를 깨부수고 작가의 손끝에서 탄생한 10대의 얼굴에는 고민과 쓸쓸함이 묻어 있다. 10대로 인지하기 힘든 성인 못지 않은 성숙함도 보이고 있다10대에 대한 편견을 과감하게 깨부수는 작품이며, 어른도 아이도 아닌 애매모호한 지점에 있는 10대의 연약함과 무기력함, 불안함 등 다양한 감정을 초상화로 그렸다. 겉으로는 보이지 않는 10대의 내면까지 들여다볼 수 있다. 샹탈 조페는 심리적이고 감성적인 에너지를 조형예술의 세계로 불러들이는 능력으로 가장 잘 알려진 작가이다 그가 본 10대들은 청소년기의 연약함과 특유의 무관심 상태의 심리를 갖고 있..

Heidi Bucher(1926 - 1993)하이디 부허는 불평등한 구조에 의문을 제기하며, 가부장제 관습을 대표하는 특정 공간들에서 '스키닝' 기법을 통해서 해방의 의지를 보여주고자 노력한 인물이다. 스키닝이란 공간에 부레풀을 거즈와 함꼐 바르고 액상 라텍스를 덮어 말린 뒤 벗겨내는 기법이다. 마치 피부의 껍데기를 벗겨내는 듯한 스키닝 작업은 견고한 차별의 역사를 마주하는 것처럼 오랜 시간과 힘을 요구하는 고된 일이었다.아버지의 서재에서 뜯어낸 는 그렇게 만들어진 첫 스키닝 작품이었다. 가부장제 가족 구조를 여실히 보여주던 서재의 단단한 벽은 스키닝 과정을 거쳐 부드럽고 유연한 형태로 변형되었고 더불어 껍질을 벗겨내는 행위를 통해서 과거의 관습으로부터 분리되는 과정과 시간의 흐름을 보여주었다.또다른 핵..

Mark Bradford(b. 1961)1961년 미국 로스앤젤레스에서 태어났으며 마크 브래드퍼드는 캘리포니아 인스티튜트 오브 아츠에서 학사 석사 학위를 땄다. 종이에 다시 종이를 쌓아 붙이는 '콜라주'와 반대로 종이를 찢고 태우고 뗴어내는 '데콜라주'기법을 동시에 활용한 추상 작품으로 유명하며 눈을 사로잡는 비주얼과 작품에 담긴 의미 그 어느것도 놓치지 않는 그는 미국과 유럽의 내로라하는 기관에 대부분 이름을 올렸다.그의 작품에 전반적으로 종이를 활용하고 처음엔 미용실에서 찾을 수 있는 종이를 썼다. 그가 자라며 가장 가까이에서 접한 면지는 머리를 파마할 때 쓰는 종이였다. 면지 더미를 캔버스에 얹은 다음 가장자리에 불을 붙여 패턴을 만들고 염색약과 페인트 등이 캔버스에 각기 자리 잡으며 만든 격자무늬..