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ARCMANORO NILES(b. 1989)뉴욕 미술계에 혜성처럼 나타난 신예 화가 아크마노로 나일스 그의 캔버스는 온통 비비드 톤으로 물들어 있다. 눈이 부시게 반짝이는 곱슬머리와 검은 피부를 가진 인물이 우두커니 화면 밖을 쳐다본다. 화면을 뒤덮은 진분홍빛은 등장 인물의 어두운 피부색을 강조하며, 이에 대한 애정과 자부심을 상징하고 있다머리칼과 수염의 광채는 르네상스 회화의 후광에서 영감을 얻었고 물감과 섞어 쓴 '반짝이 가루'는 그의 시그니처 재료이다 작품 속 장소와 인물 모드 아크마노로가 가본 적 있는 곳이고 알고 지내는 사람들이다. "나는 누군가의 평범한 일상 한 장면으로 그의 삶 전체를 상상한다. 때로는 나 스스로 삶의 이야기를 써 내려가는 '작가(writer)'처럼 느끼거나 '작가(autho..

Tatsuo Miyajima(b. 1957)일본의 세계적 미디어 아티스트로 전자시계나 전광판에 쓰이는 LED 같은 디지털 매체를 활용하여 삶과 죽음, 시간의 순환에 대한 근원적 질문을 던지고 있으며 1980년대 이후 서구의 다원주의적 경향과 동양의 불교적인 철학을 동시에 수용하고 논리와 이성의 상징인 숫자를 그만의 조형 언어로 선택 하였습니다미야지마 타츠오 하면 즉각적으로 연상되는 점멸하는 숫자 LED는 1999년 제 48회 베니스 비엔날레 일본관에서 개인전을 계기로 국제적인 인지도를 얻게 되었고 미야지마의 모든 작품에서 LED는 각기 다른 속도로 0을 제외한 1부터 9까지의 숫자를 역순으로 반복하고 있다. '시간'이라는 추상적이고 비물질적인 개념은 단위 LED로 치환되어 각각 하나의 존재를 표상하며 카..

Joseph Kosuth(b. 1945)1960년대 중반 개념미술의 시초를 알린 작가 중 한 명이며 이미지나 예술적인 기교를 예술에서 지워지고, 아이디어의 직접적인 전달만이 남아야 한다고 굳게 믿었다. 즉 의미의 전달을 위해서라면, 의미 전달을 방해하는 모든 것을 지워버려야 한다는 것이다. 그의 이러한 생각은 곧 '개념미술'의 핵심이 되었다. 라는 작품에서 볼 수 있듯 의자와 의자의 사진 '의자'사전적 정의를 전시한 그의 유명한 작품이 바로 그의 예술관을 가장 잘 대변하고 있다. 그는 오브제와 이미지를 모두 지우고, 언어로써 의미를 전달하는 것에만 온전하게 집중하고 있다. 여기까지 설명을 하여도 "도대체 왜?"라는 의문이 들지 않을 수 없고 그의 주장을 이해하기 위해서는 비트겐슈타인의 언어관을 먼저 설명..

Cy twombly(1928 - 2011)사이 톰블리 작가는 '팝 아트의 아버지'로 불리는 미국의 화가 재스퍼 존스, 콤파인 페인팅으로 유명한 로버트 라우센버그와 동시대를 산 인물이다. 그는 독일의 거장인 안젤름 키퍼, 미국의 신표현주의 화가이자 영화감독인 줄리앙 슈나벨 등 젊은 예술가들에게도 영향을 주었다.그를 대표하는 작품들은 전형적인 회색, 노란색 또는 오프 화이트 색상의 배경에 자유롭게 그려낸 그래피티나 흡사 낙서 같은 작품들을 선보였다. 영국 런던의 테이트 모던 독일 뮌헨의 브란트호스트 박물관 등 세계 굴지의 박물관에서 소장 중이다.1928년 버지니아 렉싱턴에서 태어났으며 톰블리의 아버지는 MLB 아메리칸 리그 중부지구 소속 프로야구단 시카고 화이트 삭스의 투수였다. 야구선수였던 아버지는 아들의..

On kawara( 1932 - 2014 )일본에서 태어나고 뉴욕에서 활동했던 개념 미술 화가 입니다. 그의 작품 연작중 오늘이라는 작품으로 유명하며 매일 작은 캔버스에 날짜를 기록하는 작품을 선보였습니다. 1966년 1월 4일부터 시작하여 50년간 같은 작업을 반복 하였고 그림은 하루의 시작인 자정부터 다음날 자정까지 완성한다는 원칙을 갖고 있었으며, 날짜를 기록하는 방식은 자신이 머무르던 국가의 관습과 표준에 따랐습니다.당일 일간신문으로 내부를 포장한 종이 상자에 작품을 보관하고, 작품 제작 날짜와 크기, 부제 등을 따로 기록해서 남겼습니다. 2015년 뉴욕 구겐하임 미술관에서 그의 회고전을 열었고 카와라는 생전에 공식 인터뷰를 하지 않았고 자신의 얼굴이나 약력 등을 공개하지 않았기 때문입니다. 대신..

Amy Sherald(b. 1973) 에이미 쉐랄드 작가는 초상 사진을 기반으로 회화 작업을 하기로 유명하다 그리고자 하는 인물을 스튜디오로 초대하여 자신이 상상하는 의상을 입히고 배경을 직접 세팅을 한 후 인물 촬영을 진행하고 초상 사진 뿐만아니라, 과거 미국의 사진과 잡지에 자주 등장했던 백인 중시므이 모델을 흑인으로 전환하여 그리기도 한다 의도적으로 밝은 배경 색을 택하는데 흑인 인물들은 완전한 검정이 아닌 그림자 색 같은 회색의 여러 가지 레이어들로 묘사하여 배경과 대조를 이루며 묘한 느낌을 자아낸다. 쉐랄드의 회화 속 인물 대부분은 일반 사람들이지만 종종 사회와 정치적 이슈를 품은 인물들도 그림의 주제가 되곤 한다.버락 오바마 전 대통령의 부인인 미셸 오바마의 초상화를 그리기도 하였고 첫 흑인 ..

Phyllida Barlow(1944 - 2023)국내에서는 낯선 작가로 분류되는 여성 작가이다. 그녀의 작품을 보려면 전통적인 조각 이미지들을 생각해서는 안된다. 1960년대 첼시 아트 스쿨을 다니던 20대 초반 드로잉을 시작 하였고, 창문과 평평한 면, 기하학적인 무늬 그것들은 자연이나 일상에서 본 모양들이었다.두꺼운 붓질로 아이 그림처럼 친숙한 느낌을주고 비슷한 크기와 모양들을 반복적으로 쌓거나 겹친다. 그녀의 드로잉은 조각적 드로잉이었다. 드로잉은 조각을위한 것이었고 발로우에게 드로잉은 작품 과정에 매우 중요한 요소였다 조각을 완성하기 전 머릿속에서 전체를 이해하는 중요한 과정이었고 이런 드로잉을 이십 년 이상 지속하였다.드로잉 속 모양들은 조각 작품에 언어로 사용되었고 1960년대 이후 그녀는 ..

Gary Simmons(b. 1964)게리 시몬스의 예술 여정은 어린 시절의 소파 뒤 벽에 몰래 그림을 그리며 시작되었고 그의 부모님은 종이나 캔버스 위에서만 작업할 것을 제안하며 예술에 대한 지원을 아끼지 않았다. 이는 서인도 제도 출신의 1세대로 뉴욕 퀸즈에서 자란 시몬스에게는 드문 경우였다게리 시몬스는 시각예술 학사와 캘리포니아 예술학교에서 미술 석사 과정을 취득하였고 이후 현대 미술관과 베니스 비엔날레에서 작품을 전시하며 명성을 쌓았다. 분필이나 물감을 사용하여 눈앞에서 사라지는 듯한 유령 같은 이미지의 흔적을 만들어내는 것이 그의 시그니처 동작이며 미술계에서 단연 존재감을 드러내고 있다.인종적 사상이 전파되는 방식을 연구하는 것으로 유명한 개념 예술가로 현대 미술관에서 2023년 6월 가장 크고..